공연 정보

중국 역사 속의 웅장했던 시대부터 최근에 이르기까지 한 차례 여행을 떠나게 될 것입니다. 고대 이야기와 전설, 여러 민족의 전통, 악당과 영웅이 중국고전무용과 라이브 오케스트라, 그리고 놀라운 디지털 배경으로 무대 위에 되살아납니다. 단순히 즐기기 위한 공연이 아닙니다. 삶을 풍요롭게 하고 영감을 주는, 그 무엇과도 비교할 수 없는 진귀한 경험을 하게 될 것입니다.

션윈 공연은 중간 휴식시간 포함 2시간가량 진행됩니다. 각기 다른 템포와 스타일을 보유한 약 15가지 무용 작품들로 구성됩니다. 중국 고대 역사와 신화, 현대사의 이야기를 그린 작품들이 있는가 하면, 역대 왕조를 배경으로 각기 다른 무용 형식에 초점을 맞춘 작품들도 있습니다.

라이브 오케스트라는 각각의 무용 작품과 어우러진 션윈의 오리지널 곡을 연주합니다. 사회자가 2개 국어로 각 작품의 배경설명을 곁들임으로써, 공연에서 더욱 풍부한 경험을 할 수 있습니다. 무용 작품 중간에 성악 및 기악 독주도 2~3곡 포함됩니다.

션윈 작품의 음악과 무용, 화려한 의상, 놀랍도록 살아 움직이는 듯한 무대배경은 관객들에게 잊지 못할 경험이 될 것입니다.

‘션(神)’은 신성한 존재 또는 신성함을, ‘윈(韻)’은 느낌 또는 운치를 표현합니다. 천상에서 아름다운 존재가 내려와 바로 내 눈앞에서 춤을 춘다면 어떨까요? 그것이 우리가 뜻하는 바입니다.

션윈은 ‘신성한 존재가 추는 춤의 아름다움’입니다. 황홀한 경험이겠죠? 정말 그렇습니다!

미리 준비하실 것은 없습니다. 공연을 충분히 이해하실 수 있도록 작품 설명을 수록한 프로그램 북이 있으니까요. 또, 사회자 2명이 작품 소개를 하면서 중국고전무용, 션윈 오케스트라 창작곡, 공연과 문화의 다른 측면 등 이야기를 곁들입니다.

그래도 사전에 더 공부해오고 싶으신 분들은 우리 웹사이트를 둘러보시면 좋습니다. ‘션윈에 대해’’ 코너에서는 우리 공연에서 경험할 수 있는 것과 ‘중국고전무용’이라는 놀랄 만한 예술 형식, 그리고 션윈의 사명을 알기 쉽게 소개합니다. ‘션윈탐험’ 코너에는 전설 속 이야기들과 역사를 만든 인물들, 의상, 작품의 배경이 되는 왕조에 관한 풍부한 정보가 한데 모여 있습니다. 공연을 보신 뒤에 또다시 방문하시면, 특별히 기억에 남았던 장면에 대해 더 많은 것을 경험하실 수 있을 것입니다.

물론입니다. 사실, 관객들도 우리가 공연하는 지역에 따라 다르게 마련입니다. 그래서 해당 관객들이 공연을 충분히 즐기실 수 있도록 매 공연마다 사회자가 필요한 배경지식을 곁들입니다. 또, 모든 성악곡은 배경 스크린에 자막이 제공됩니다. 각 작품 설명이 담긴 프로그램 북도 있습니다.

하지만 가장 중요한 점은 무용과 음악이 문화와 언어를 초월한 만국 공통어라는 것입니다. 션윈의 특징적인 주제인 선(善), 용기, 희망도 마찬가지로 보편적인 주제이지요. 눈부신 의상, 아름다운 음악, 고공을 가르는 무용 테크닉, 감동적인 스토리와 흥미진진한 전설 속 이야기를 좋아하신다면 션윈을 관람하는 것은 아주 즐거운 일일 것입니다.

(세계 각지의 관람평을 보시려면 여기를 클릭하세요.)

중간 휴식시간을 포함해 2시간 정도 됩니다.

네, 있습니다. 모든 션윈 공연은 션윈만의 특별한 오케스트라가 라이브로 반주합니다. 서양 심포니 오케스트라에 더해 2줄 현악기인 얼후, 손가락으로 튕기듯 연주하는 비파, 여러 타악기 등 중국 전통악기가 함께 편성돼 있습니다. 션윈 오케스트라는 세계 최초로 이들 범주의 악기들을 고정 편성했습니다. 서로 다른 두 음악적 전통을 결합해 하나의 조화로운 음악으로 만드는 것은 지금껏 여러 차례 시도되었지만, 성공한 적이 없었습니다.

2006년 1개의 예술단으로 시작한 션윈은 현재 동일한 규모의 6개 예술단이 동시에 월드투어를 진행합니다. 각 예술단은 단원 약 80명으로 구성됩니다. 무용수와 음악가가 대부분이고, 성악가, 사회자, 제작진도 있습니다.

션윈은 미국 뉴욕에 기반을 두고 있습니다. 중국 전통문화를 되살리는 것은 오직 중국 밖에서만 가능하기 때문입니다.

지난 70년간, 중국공산당 정권은 중국의 전통문화를 체계적으로 소멸시키고 이를 공산당문화로 대체하려 했습니다. 1960~70년대 문화혁명 같은 운동은 중국의 전통문화, 특히 정신 유산을 대부분 말살시켰습니다.

하지만 2006년 전통예술을 전공한 세계 각지 화인(華人) 예술가들이 뉴욕으로 모여들었습니다. 이들은 공연예술로써 중국 전통문화를 부활시키겠다는 사명을 공유했습니다. 그들 중에는 중국 공연예술계의 정상급 예술가들도 있었고 탄탄한 커리어를 구축한 이들도 많았습니다. 하지만 수십 년간 그것을 말살 시도한 정권 아래에서는 진정한 전통문화를 되살릴 수 없다는 것을 발견했기에 그들은 창작과 공연의 자유가 보장된 뉴욕에 션윈예술단을 설립했습니다. 잃어버린 유산을 재발견하고 세계와 공유하는 행보는 이렇게 시작됐습니다.

안무가와 작곡가는 대부분 중국 출신이고, 무용수들은 미국, 캐나다, 호주, 중국, 대만 그리고 일본에서 태어난 화인(華人)입니다. 음악가들은 그야말로 세계 각지에서 왔습니다. 중국 출신도 있지만, 미국, 독일, 스페인, 아르메니아, 불가리아 등 다양한 나라에서 왔습니다.

션윈은 세계에 중국 전통문화를 알리고 있지만, 아이러니하게도 중국에서는 공연하지 못합니다. 뿐만 아니라, 중국에서는 션윈 같은 공연을 볼 수 없습니다. 션윈이 중국에서 공연한다면 정말 기쁠 일이지만, 중국공산당 정권은 받아들이지 않을 것입니다.

물론, 중국에는 전통을 표방하는 공연이 수없이 많습니다. 하지만 수십 년간 계속된 정치 운동으로 문화유산이 근절됐기 때문에 이런 공연들은 내적인 본질을 상실했습니다. 션윈은 외면적인 예술적 기교와 아름다움은 물론, 중화 문명의 정신적 본질을 존중한다는 점에서 또한 유일무이합니다. 바로, 하늘과 땅과 사람이 조화를 이루어야 한다는 가치관 같은 것입니다.

하지만 전통문화의 이런 면모가 바로 중국공산당 정권이 파괴해온 것입니다. 그들은 션윈이 이를 되살리는 것을 보았기 때문에 션윈을 위협으로 간주해 중국에서의 공연을 허용하지 않고 있습니다.

션윈의 예술팀은 예술이 인도주의적인 면모 또한 있어야 한다고 생각합니다. 단지 아름다움과 문화를 전파하는 수단만이 아니라는 것이지요. 매년 션윈은 지금까지 중국 내 어떤 예술가도 건드릴 생각을 하지 못한 민감한 주제를 적어도 한 가지 이상 다루고 있습니다. 바로 파룬궁에 관한 이야기입니다(다음 문항 참고). 우리는 이 이야기가 작품으로서 무대에 올릴 가치가 있다고 여기고 있으나, 이 점은 션윈이 현재 중국에서 공연할 수 없는 또 다른 이유이기도 합니다.

그동안 여건이 되는 중국인들은 션윈을 보기 위해 타이베이, 도쿄, LA 등 해외 여러 도시를 방문하곤 했습니다. 셀 수 없이 많은 사람이 우리 웹사이트에 접속해 션윈이 중국에서 공연하는 날이 곧 오길 바라는 희망의 메시지를 남기고 있습니다.

파룬따파(法輪大法)는 파룬궁(法輪功)으로도 알려져 있습니다. 심성 수련과 연공 동작을 함께 가르치는 수련법으로, ‘진(眞), 선(善), 인(忍)’ 세 가지 핵심 원리에 근간을 두고 있습니다. 션윈의 예술가들은 파룬따파를 수련합니다. 이는 우리의 공연에 영감을 불어넣는 원천이 됩니다.

예술가들이 작품에 정신세계를 담은 역사는 중국과 서구사회에 모두 있어온 전통입니다. 고대 중국의 예술가들은 명상과 함께 내면의 고요함을 추구했으며, 우주와의 연결성을 항상 염두에 두었습니다. 그들은 진정한 예술을 창조하려면 덕과 내면의 순수함을 배양해야 한다고 믿었습니다. 오늘날 션윈의 예술가들은 이 고결한 전통을 계승합니다.

오늘날 중국에서 일어난 파룬따파에 대한 박해를 들어 본 적이 있으실 것입니다. 박해는 1999년부터 시작됐습니다. 매일 아침이면 중국 각지 공원에서 수천만이 파룬따파를 연마하는 모습을 볼 수 있던 때입니다. 그러나 중국공산당 정권은 파룬따파의 인기를 두려워한 나머지, 파룬따파를 소멸하겠다며 전국적 규모의 박해 운동을 시작했습니다. 공산당 정권의 눈에는 파룬따파의 인기가 곧 공산당의 사상 통제에서 벗어나 독립적 신념을 가진 사람이 많아지는 것으로 비쳐졌기 때문입니다. 당시 파룬따파 수련자들의 숫자는 중국공산당원 수를 넘어섰습니다.

정신적 가치를 추구하는 수련자들은 19년간 고문과 투옥, 죽임을 당하면서도 비폭력적인 방법으로 신념을 지켜내고 있습니다. 션윈의 예술팀은 이에 영감을 얻어 이들의 이야기를 무대에 올려 세계에 전하고 있습니다. 이들이 보여준 용기와 희망의 메시지는 수백만 관객의 마음을 움직였습니다.

두 가지 이유가 있습니다. 하나는 그들이 파룬따파를 수련하고 있기 때문입니다. 그들은 평화로운 명상과 심성 수련에 대한 가르침을 통해 좋은 점을 얻었습니다. 그들은 이 경험을 함께 나눌 만한 가치가 있다고 느낍니다.

두 번째 이유는 사실 가장 중요합니다. 파룬따파를 수련하는 수많은 좋은 사람들이 중국에서 혹독한 박해를 당하고 있기 때문입니다. 이는 사실입니다. 바로 지금 중국공산당 통치하의 중국에서 공원에 앉아 파룬따파를 연마한다면 여러분은 바로 중국 공안에게 잡혀가 고문당하거나 죽임을 당할 수도 있습니다! 상상이 가지 않을 수도 있을 것입니다. 그러나, 이전에 공산국가였던 곳에서 온 친구에게 한 번 물어보세요. 가능하다고 답할 것입니다.

션윈 예술가들 중에도 파룬따파를 수련한다는 이유로 체포나 고문을 당한 이들이 있습니다. 가족들이 그런 일을 당하기도 했고요. 무대에서 즐겁고 열정적인 모습으로 공연하지만, 무용수 중에는 중국 강제수용소에서 고문으로 부모님을 잃은 사람들도 있습니다. 이 모든 것이 그들에게는 진실입니다. 그들은 사랑하는 이들과 중국인을 위해 무언가를 해야 한다고 생각합니다.

먼저 관객에게 판매되는 모든 좌석에서 무대와 배경이 잘 보이도록 하기 위해서입니다. 또한 공연 규모가 크기 때문입니다. 각 예술단은 80여 명 규모로, 무용수는 물론 매 공연 함께 하는 라이브 오케스트라, 그리고 사회자와 제작진 등으로 구성됩니다. 매 공연에는 모두 뉴욕에서 수제작한 400벌 이상의 의상과 디지털 무대배경이 함께 합니다. 우리는 월드투어를 진행하는 예술단으로서, 매 시즌 세계 곳곳의 공연 일정을 소화해야 하므로 한 도시에 머무는 시간은 단 며칠입니다. 한 곳에서 몇 주 혹은 몇 달간 머무르는 다른 공연들과 이 점에서 차이가 있습니다.

또한, 우리는 매년 전체 공연을 완전히 새로 제작합니다! 안무와 작곡, 의상과 디지털 배경 디자인 등 모든 것이 완전히 새로워집니다. 매 시즌이 세계 초연인 셈이지요. 창작에 참여하는 예술가와 연주자 인원수를 생각해보면 어디에도 없는 규모의 작품이란 것을 알 수 있습니다.

어떤 관객들은 공연 티켓 가격에 대해 이렇게 말합니다. “다른 어떤 엔터테인먼트와도 비교할 수 없습니다. 예를 들면, 자녀를 데려온다고 생각해보세요. 자녀를 교육하고, 문화와 예술 활동에 참여시키고, 건강하게 자라도록 돌보고, 거기에 평생 잊지 못할 기억을 만들어 주는데 드는 비용을 션윈 티켓 가격과 한번 비교해보세요.” 또 어떤 분들은 션윈 공연에서 얻은 행복과 희망의 에너지는 가치로 따질 수 없다고 합니다.

션윈 의상팀은 1,000벌 가량의 의상과 머리장식, 신발, 부츠와 기타 장신구들을 매 시즌마다 새로 제작합니다. 무용 의상은 대부분 중국 역대 왕조에서 유래한 전통 복식부터, 현재 중국 50여 개 소수민족 고유의 의상들, 그리고 민간에서 전승된 이야기와 신화 속 신들의 의상에 기초합니다. 이 의상들은 무용 공연에 적합하도록 수정을 거칩니다.

션윈 의상 디자이너들은 제작 과정에서 수없이 많은 전통적인 디자인 사료들을 수집하고 참고합니다. 선녀들의 옷에서부터 황제의 곤룡포, 그리고 우아한 화분 신발에 이르기까지, 모든 의상 작품은 뉴욕에서 수작업으로 무용수 개인에게 맞춤 제작됩니다.

션윈 음악은 새로운 안무에 맞춰 매년 달라집니다. 성악곡과 독주곡도 매년 새로 작곡됩니다.

션윈에는 전속 작곡가들이 있습니다. 이들은 중국의 거대한 역사, 그리고 각 지역에서 유래한 음악 스타일에 의거해 곡을 써내는가 하면, 자신의 영감에 따라 곡을 써내기도 합니다.

모든 작품은 동서양 악기의 완벽한 조화를 이루는 오케스트라가 함께 합니다. 션윈 음악은 안무와 배경과도 아주 세밀한 부분까지 조화를 이룹니다. 음악은 언제나 라이브로 연주됩니다.

션윈 무용극들은 모두 중국 역사에서 유래했습니다. 고대 전설의 황제(黃帝), 현대의 이야기, 영웅과 신들 혹은 천년 왕조의 세월 동안 출현했던 각양각색 인물들의 이야기입니다.

중화 문명의 독특한 점은 그 역사가 3,000년 동안 끊임없이 기록되고, 때로는 생생하고 자세하게 전해져 왔다는 것입니다. 이는 션윈 공연에 있어 풍부한 소재를 제공하고 있으며, 21세기에 무대 위에서 고대 문화를 되살리는 데 기여했습니다.

10분 이내로 전개되는 각각의 짧은 드라마들은 영원불멸의 전설과 옛 영웅들, 고전 명작들, 천상의 낙원 등을 이야기합니다. 모든 무용은 충성심, 용기, 자비, 효심처럼 수천 년간 중화 문명의 중심에 있었던 미덕을 구현하고 있습니다.

아닙니다. 션윈의 무용수들은 중국고전무용을 공연하며, 여기에는 전통적인 중국 민족·민속무용까지 포함됩니다.

발레가 유럽문화에 근간한다면, 중국고전무용은 중국전통문화에서 기원한 것입니다. 중국고전무용은 독보적인 훈련 체계를 보유하며, 도약(跳), 방향전환(轉), 수평 회전, 공중제비 같은 텀블링 동작(翻) 등 역사적으로 발레에 포함된 적 없는 기술까지 아우르고 있습니다. 중국고전무용은 중화 문명 그 자체이며, 중국의 깊은 문화적 전통을 담아내고 있습니다. 이 때문에 중국고전무용의 동작은 표현력이 풍부합니다. 캐릭터와 감정이 섬세하면서도 명료하게 드러나게 됩니다.

변질되지 않은 가장 순수한 형식의 중국고전무용, 이것이 션윈 예술의 특징입니다. 전 세계 그 어떤 무용단도 순수한 중국고전무용을 성공적으로 무대에 올린 적이 없습니다.

(발레와 중국고전무용의 7가지 차이점에 대해 알아보기)

아마도 예상외의 답변이 될 것 같습니다. 중국고전무용 공연에 곡예가 포함되지는 않기 때문입니다. 반대로, 곡예에는 중국고전무용에서 유래한 테크닉이 있습니다.

이뿐만 아니라, 올림픽 체조선수, 특히 마루운동 선수들은 중국고전무용에서 동작을 가져오기도 했습니다. 어떻게 된 일이냐고요? 중국고전무용이 수천 년 발전 과정을 거치는 동안, 회전과 텀블링 테크닉(오늘날 체조와 곡예에서도 볼 수 있는)은 주요 요소로 자리 잡았습니다.

그러던 중 1970년대 중국 체조선수들은 국제 경기에서 이러한 고난도 회전 동작을 선보였습니다. 시간이 지나면서 다른 공연예술도 이 테크닉을 도입했습니다. 체조, 곡예, 치어리딩, 심지어 현대 발레에도 중국고전무용에서 가져온 동작이 일부 있습니다.

자, 그럼 이제 무대 위에서 놀라운 회전 동작을 볼 때 꼭 기억하세요. 곡예가 아니라 중국고전무용이라는 것을요.

션윈 공연에 중국 무술이 나오지는 않습니다. 그러나, 중국고전무용과 무술(중국어로 쿵푸나 우슈)에는 비슷한 면모가 있습니다.

수천 년 전 중국 무술이 처음 나타났을 때, 회전을 비롯한 여러 기술들은 전통극과 무용을 포함한 여타 고대 예술형식에 숱한 영향을 미쳤습니다. 어떤 동작은 본래 육박전에서 사용한 것이었지만 저잣거리 민초들이 즐기던 축제나 황실 기념행사의 공연으로 변형되기도 했습니다. 시간이 흐르면서 무술과 중국고전무용은 오늘날 우리가 알고 있듯이 서로 다른 예술 형식으로 발전했습니다.

션윈 공연에서는 무술과 유사한 동작뿐 아니라 무술과 중국무용에서 쓰이는 봉, 창, 검 등 전통 무기들도 보실 수 있습니다.

(중국고전무용과 쿵푸의 공통점 및 차이점 더 알아보기)

션윈 공연은 매년 완전히 새로운 작품을 선보입니다. 형식은 같지만, 안무, 음악, 성악곡, 의상, 배경, 그리고 이야기까지 모두 새로운 것입니다.

현재 동일한 규모의 6개 예술단이 동시에 월드투어를 하고 있습니다.

관람 예절

대부분 공연장은 공연 시작 30분 전 도착을 권하고 있습니다. 부디 첫 작품을 놓치지 마세요!

이브닝드레스나 정장을 권장합니다. 턱시도나 야회복, 타이를 착용한 세미정장도 좋습니다. 편안하면서도 가장 좋아 보이는 스타일을 하시면 되는데요. 특별한 공연을 보는 날이니 특별한 의상을 입으시면 어떨까요? 많은 관객이 극장 로비에 있는 포토월 앞에서 사진을 찍어 페이스북이나 인스타그램에 올립니다. 사진이 잘 나오면 더욱 좋겠죠.

물론 티켓 구매에 성공하셨을 때죠! 공연 중에는 각 작품의 막이 내릴 때, 그리고 사회자가 작품 소개를 마쳤을 때 치는 것이 관례입니다. 물론 고난도 테크닉이나 감동적인 장면이 나오면 공연 중간에도 언제든 박수를 칠 수 있습니다. (성악과 기악 독주의 경우는 예외입니다.)

많은 분이 가족 단위로 션윈 공연을 관람합니다. 매년 손오공, 장난꾸러기 작은 스님 등 어린이들이 특히 좋아하는 작품도 있습니다. 하지만, 다른 관객들도 고려해주세요. 어린이가 공연 내내 다른 사람들에 방해되지 않게 앉아 있을 수 있는지 판단하셔야 합니다. 이 때문에 대부분 공연장이나 주최사는 아동의 입장에 연령제한을 두고 있습니다. 한국의 경우에는 통상 학교에 입학할 수 있는 나이인 8세부터 입장을 허용하고 있습니다. 관련 정보는 ‘공연도시 & 티켓’ 페이지에서 공연 도시를 선택 후 우측 하단 ‘공연정보’를 클릭하시면 확인 가능합니다.

안타깝게도 안 됩니다. “스마트폰으로 찍는 건요?” 안됩니다. “그럼…” 안됩니다. 사진 촬영이나 녹음 또는 녹화는 어떤 종류이든 엄격하게 금지돼 있습니다. 플래시를 터뜨리지 않아도 무대 위 출연진에게 방해가 될 수 있습니다. 무용수들에게는 다 보이니까요! 뿐만 아니라 다른 관객의 관람에도 불편을 주게 됩니다. 이는 저작권을 침해하는 행위로써 공연장 스태프나 안전 요원은 촬영이나 녹화하는 관객을 엄격하게 제지할 수 있습니다.

기타

티켓 불법양도는 공연 티켓 시장에서 빈번히 발생하고 있는 문제입니다. 어떤 이들은 공식 예매처에서 티켓을 구입한 주로 온라인 상에서 원래 가격의 두배 이상을 받고 되팔기도 합니다. 때문에 공식 예매처가 아닌 웹사이트나 업체를 통해 판매된 티켓은 입장이 거부 있으니 주의하시기 바랍니다. 또한 티켓이 액면 가격 이상으로 재판매된 경우 재판매자의 티켓이 사전 통보 없이 취소될 있으며 이후 티켓을 구매할 없게 됩니다.

션윈 기념품은 공연 전후나 휴식 시간에 극장 로비에서 구매 가능합니다. 뿐만 아니라 션윈 온라인 쇼핑몰 shop.shenyun.com 에서도 구매 가능합니다.

공연은 DVD로 판매하고 있지 않습니다. 우리는 공연장에서 직접 관람하는 것만이 무용의 생동감은 물론, 의상과 배경, 라이브 오케스트라 연주까지 온전히 느낄 수 있는 최선의 방법이라고 믿습니다.

라이브 공연에는 녹화본이 절대 담을 수 없는 고유의 에너지가 있습니다. 이러한 이유로 션윈 공연은 녹화본을 만들지 않습니다. 우리가 보여드리는 그대로 오감이 즐거운 션윈 공연을 직접 만나보세요.

좋은 소식 한 가지는 션윈 심포니 오케스트라의 경우, DVD와 CD를 판매합니다. 100인조 심포니 오케스트라가 연주하는 엄선된 션윈 오리지널 원곡과 익숙한 클래식 명곡을 담은 콘서트 실황 앨범을 션윈 쇼핑몰에서 구매하실 수 있습니다.

네, 그렇습니다. 무용 작품을 위한 오케스트라 음악들은 물론, 성악과 기악 독주 작품 그리고 클래식 작품까지, 션윈 심포니 오케스트라 CD와 DVD로 감상하실 수 있으며, 션윈 쇼핑몰에서 구매 가능합니다.

션윈은 매월 뉴스레터를 발행합니다. 뉴스, 비디오, 특집 기사, 블로그, 포토, 아티스트 인터뷰와 무대 뒤 장면들로 알차게 구성돼 있습니다. 여기를 눌러 구독해보세요.

우리도 그러길 고대합니다! 공연도시 & 티켓 페이지에서 올해 공연 도시들을 확인할 수 있습니다. 도시 선택 후 ‘알림 신청’을 하면, 원하는 도시에서 공연이 있을 때 사전에 공지해 드리는 기능도 마련돼 있습니다. 알림을 받아 보시려면 여기서 신청하시면 됩니다.